?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: мода

Меня зовут Натали Ратковски. Я художник-иллюстратор, дизайнер графики, автор и ведущий таких художественных проектов как "Рисовальный флешмоб", "Бесконечная книга" и "365 скетчей". Кроме этого я автор целого ряда книг о творчестве, каждая из которых стала в рекордные сроки бестселлером. На международной профессиональной платформе Behance.net мои работы получили признание у более 145 000 коллег по всему миру.

Рисую и пишу много и с увлечением, обучаю иллюстрации и рисунку других - в полевых условиях или как частный преподаватель и наставник. Мой блог посвящён разным граням творчества и затрагивает не только проблемы, связанные с организацией труда творческого человека, но и рассказывает о материалах, устройстве рабочего места, изобразительных техниках, книгах о творчестве и многом другом. Read more...Collapse )

Опыт работы дизайнером и художником-иллюстратором, любовь к творчеству и жизни в нём, привели к таким книгам, как "Профессия - иллюстратор" о профессиональном творчестве, "Разреши себе творить" - о станковом творчестве (артбуках, скетчбуках и тревелбуках), "Рисуй каждый день" - о методиках ежедневного оттачивания навыков. Последняя побила все рекорды и стала всего в течение трёх дней с начала продаж бестселлером по мнению известного книжного магазина ozon.ru (и это среди нескольких тысяч книг о творчестве). Книга "Профессия - иллюстратор" даже столько лет спустя всё ещё является лидером продаж.

Если у вас есть рабочее предложение и вы хотите связаться со мной, то лучше сделать это через mail@floaty.de. Если я не ответила на ваше письмо, значит оно упало в спам, и вы можете связаться со мной через жж или мою страничку в инстаграме: @natalie_ratkovski




My new book "Draw everyday"
Разворот из моей книги "Рисуй каждый день. Один год с художником-иллюстратором". Справа мой портрет руки фотографа Наталии Нестеровой по заказу журнала "Beamused"

Разреши себе творитьDraw every dayTami and SamiПоговори с художником

Если вы хотите купить мои книгиCollapse )

Посмотреть подробнее, чем я занимаюсьCollapse )

Mischka Aoki

Если вы никогда не слышали это имя - Mischka Aoki - речь о сравнительно молодом бренде детской одежды. Художник-модельер (кутюрье), а так же основательница этого дома моды - австралийская дизайнер одежды, урождённая индонезийка - Виние Аоки (Winnie Aoki). Mischka - имя первой дочери кутюрье, которое стало именем всего бренда.

Признаться, я не сторонник того, когда из маленьких девочек-подростков с помощью косметики делают на вид почти женщин со всеми вытекающими. Но это сейчас я вижу всё совсем другими глазами, потому что у меня есть ребёнок, и я не одобряю желание отнять у детей возможность быть просто детьми. А когда мне самой было 10, я была в полном восторге, когда мама разрешала мне накрасить ногти своим лаком или губы яркой помадой. Когда мне шили новое платье или разрешали померять красивые босоножки на каблучке, на несколько размеров больше моей детской ножки. Так что душой ребёнка я очень понимаю восторг девочек, у которых есть шанс носить прекрасные платья Mischka Aori. Они просто потрясающие.


Фото отсюда: www.mischkaaoki.com


Фото отсюда: www.mischkaaoki.com

А посмотрите с какой любовью и точностью выполняются ткани и вышивки - просто глаз не оторвать. Я в полном восторге. Очень вдохновляющее видео.



Кстати, интересно, как произносится имя Mischka? Мисчка? На немецком сочетание букв sch читается как 'ш'. То есть если марка и в Германии приживётся, то имя будет читаться как 'Мишка' :-)

Локальная мода

Сижу в аэропорту Шопена в Варшаве. До моего самолёта в Минск ещё 3 часа. Решила перекусить, и чуть не обалдела. Порция суши - 55 евро, завтрак с омлетом - 20 евро. И только потом до меня дошло, что у них, видимо, нет евро. Как стыдно! Жить рядом и не знать, какая валюта в Польше. Сижу теперь и ем завтрак за 20 злотых - примерно 4 евро. Все со мной упорно заговаривают на польском. Даже как будто обиженно смотреть начинают, что я с ними на английском говорю.

Сижу, ем омлет и наблюдаю за народом, который проходит мимо. Мысленно рисую - после еды достану блокнот 😊

В этом году летом в Лондоне я обратила внимание, что у лондонских девушек была мода на яркие коротенькие пиджачки к джинсам. Такие, с "хвостиком" на спинке, как у тетерева. Выглядело очень мило!

А польские девушки что-то слишком спортивно-элегантные на мой вкус. Я сначала подумала, что они как будто с поезда 🙊 - поэтому в каком-то странном трико ходят. А потом присмотрелась, у их треников сзади на щиколотке замочек почти по самую икру. Часто как-будто с кожаной вставкой. А так - трико-триком. И цвета какого-то невзрачного и однотонного, как мужская пижама.

Подумала, а если посмотреть на немецких девушек - какая у нас локальная мода? Думаю, что кардиганы. Второй год уже мода на них и не проходит. Я радуюсь, потому что они мне очень нравятся, и у меня теперь шикарный выбор.

Интересно, как вообще возникает локальная мода? Кто начинает первым носить какую-то вещь, и это преобретает эпидемический характер? Кто "пациент 0"?

В одном из выпусков печатного издания "Beamused" была моя статья "Вы любите типографику (даже если ещё не знаете об этом)". Рабочее название статьи звучало как "Шрифт рождается на письме". Приведу вам ниже выдержки из нее и поясню, куда клоню.



...............
«Я не разбираюсь в типографике» - слова, которые часто можно услышать даже от людей творческих профессий, которым по званию положено разбираться ... Как вы думаете, что такое типографика? Произнесите это слово вслух. Что появляется перед вашим внутренним взглядом? Может, бесконечный список шрифтов, который сейчас предлагает любая программа для работы с текстом и графикой - от которых в глазах темнеет и хочется бежать прочь? А может, вы ощущаете лёгкое недомогание: «Только не это! Только не типографика!»?

«Как различать шрифты?», «Каким отдавать предпочтение?», «Как сочетать?» Эти вопросы - всего лишь верхушка айсберга мук и сомнений. Но если вы дрожите, - напрасно! ... Задумывались ли вы когда-нибудь над тем, что типографика – это "всего лишь" буквы? Мы знакомы с ними с детства, пользуемся, умеем писать и читать. Зачем их бояться? Давайте лучше присмотримся к ним повнимательнее. Откуда они взялись? Почему выглядят так, как выглядят и чему служат? ...

Вы же не станете отрицать, что работы акварелью воспринимаются совсем иначе, чем углём, маслом или шариковой ручкой. Так и с типографикой. Каждая буква - картинка, характер которой сформировался благодаря особенностям инструментов для письма: статичные, динамичные, элегантные, интимные, кричащие или бесшабашные. Держите всегда в голове, что форма букв всех современные шрифтов берет свое начало в написании от руки с помощью пера или кисти, в конструировании с помощью линейки и циркуля, или в комбинации всех доступных техник.

«Шрифт рождается на письме», Schrift kommt von Schreiben, говорят немецкие типографы. Один из прародителей наших современных шрифтов, римский капитальный (Сapitalis Monumentalis), наносился в Древнем Риме на камень плоской кистью. Потом по начертанному эскизу мастер работал долотом и молотком. Чередование тонких и толстых линий букв этого шрифта – результат работы инструментами, которые были доступны римским типографам.

Возьмите в руки плоскую кисть и попробуйте написать ею своё имя. Проверьте на практике, как будут выглядеть буквы, если использовать перо, ручку, маркер или круглую кисть.
........

А теперь посмотрите это видео. Дорогой муж прислал с утра ссылку на него со словами:"Ты оценишь". Я прямо заулыбалась, оно же могло бы быть иллюстрацией к моей статье. Посмотрите, как Себ орудует разными инструментами, и как они влияют на форму букв.



Если понять, что любой шрифт - это набор схожих по духу и характеру изображений, то выбрать подходящий по стилю и настроению для очередного плаката или флайера не составит для вас никакого труда. Присмотритесь к выбранному вами шрифту повнимательнее. Узнайте, для чего он был создан в свое время и перестаньте уже использовать шрифты, созданные, к примеру, для надписей на архитектурных сооружениях, для рекламок бесшабашных дискотек.

Сайт Себ Лестера: http://www.seblester.com
В одном из очень модных онлайн-магазинов наткнулась за довольно приличные деньги на вот такое решение: подобие старой оконной рамы или двери, в которую вкрутили крючки и подвесили растения.

194
Фотография отсюда: www.impressionen.de

А идея ведь отличная! Подумалось, что при желании такую раму можно найти в подержанных мебельных, а крючки, как и маленькие ведёрки для цветов - в строительном. Ну да, придётся предварительно хорошенько обработать старую раму, в том числе и наждачной бумагой. Вскрыть белой краской. После высыхания снова обработать более мелкой наждачкой, чтобы получить такой эффект потёртости, как будто Шебби шик.

Пока рассматривала фотографию, придумала и решение для нашего вечно валяющегося покрывала для кровати. Её, кровать, не каждый день получается парадно застилать, поэтому нарядное кружевное льняное покрывало оказывается свёртком на полу или на стульях. А если поставить лесенку, да ещё лучше белую, будет в спальне праздник :-)

196
Фото отсюда: www.tikamoon.de


195
Фото отсюда: www.exklusives-wohndesign.de

Делюсь, вдруг и вам пригодятся подобные идеи для дома - для цветов, одежды или для покрывал.

Берлинская мода

Многие девушки в Берлине выглядят по моим понятиям очень по-русски :-) Т.е. здесь сложно, в отличие от наших краев (в области Рура), встретить девушку или женщину без косметики. Многие носят смешные комбинезончики, как из каталогов узбекской моды из советских 80х: топ и брючки в азиатских узорах. Юбочки и платья можно тоже куда чаще встретить, чем в области Рура. Даже на велосипедах девушки не стесняется крутить педали в коротких юбках: кому видно - тому стыдно :-)

Кстати о велосипедах. В области Рура народ более законопослушный и штрафобоязненный :-) А в Берлине никто не парится над тем, чтобы ездить в касках или хотя бы катафоты прикрутить, не говоря уже о подкрылках или багажниках. Вообще ездят кому как в голову взбредет и дорожки у них не обозначены красным, как у нас :-)

Но, вернемся к моде. У берлинских девушек какое-то зацикливание на черных носках. Можно встретить девушку в элегантных шортах и блузке, на ногах аккуратные лодочки, а из них выглядывают жуткие черные носки - иногда весьма сомнительного вида и в рюшечках. Некоторые эти носки еще гармошечкой по голой ноге к обуви спускают. Эгм... Я отстала от жизни и теперь мода а-ля колхоз Ильича - соль и перец столичных модниц? :-)

Помните может, не так давно я показывала работы очень интересной бельгийской тётеньки - Изабель де Боршграв. Она делает шикарнейшие костюмы из бумаги. Здесь много картинок костюмов, студии и рассказ: Искусство бумажной иллюзии. Я всё-таки не удержалась и заказала себе книгу-каталог с её выставки в Сан-Франциско: Pulp Fashion: The Art of Isabelle De Borchgrave

Помните, она говорила в интервью, о котором я по ссылке рассказывала, что делает все костюмы из одной и той же бумаги - красит самую простую рулонную бумагу в разные цвета и покрывает узорами. Потом кроит костюмы, как из ткани. Так вот я рассмотрела в книге - лукавит она! Там, несомненно, всё из бумаги, но в некоторых костюмах я насчитала до 3-5 сортов. Т.е. все прозрачные или полупрозрачные элементы костюмов, кружево из бумаги и т.д. - это часто роспись по тонкой, волокнистой декоративной бумаге. Там и гофрированная декоративная бумага встречается, и упаковочная - разная в общем. Как бы там ни было - результат всё равно просто шикарный.

Pulp Fashion: The Art of Isabelle De Borchgrave

И книга к выставке - потрясающая. Казалось бы, издатели могли просто скучно перечислить экспонаты и технику, но нет. Книга ещё и тактильная. На самой обложке и форзацах - тиснение и высокая печать. Внутри яркие цвета, чёткие фотографии. И сами странички - плотные, приятные на ощупь.
Pulp Fashion: The Art of Isabelle De Borchgrave

Рассмотреть несколько страничекCollapse )
Задумалась тут, рассматривая моду нового сезона, что тряпичные концерны совсем всех замордовали. Не то, чтобы я когда-то сильно гонялась за модой. Нет, я всегда носила только то, что мне идёт и нравится. Но вот какое дело.

Мода этого сезона (не смотрите, что на фотографиях ниже только мальчики) явно вдохновилась 50-ми годами прошлого столетия. Все эти штанишки в обтяжку, коротенько подвёрнутые или сразу так пошитые, короткие курточки, кардиганы, мещанские свитерочки с косами на рубашки (обязательно с заправленным воротником). Даже модные причёски - все а-ля 50-е. (Хотя фото посредине - так ходили мальчики в Советском Союзе (постарше меня на 4-5 лет), в которых я влюблялась в 11-ом классе школы. Но СССР не считается. В изоляции мода в сильно отстающем варианте к нам докатывалась.)

hipster_001
Фотографии отсюда: www.refinery29.com/gant-rugger

Что же получается? Мы как будто чётко можем определить, что люди носили в 50-е, что в 60-70-е, даже кричащую пестроту 80-х ни с чем не спутаешь. А моду наших дней чем можно будет попомнить? Тем, что тряпичные концерны в погоне за выгодой, т.е. за бОльшими продажами, рассказывали нам каждый сезон, т.е. 4 раза в год, как нам одеваться? Чем характерна мода нашего времени? Чем отличается от всего предыдущего? И можно ли сформулировать какое-то характерное описание, когда вещь, купленная всего каких-то 3-4 месяца назад, выглядит в новом сезоне уже старомодной?

О моделях

Я в общем-то только наскоками интересуюсь модой. И если интересуюсь, то всё больше вещами вроде: кто придумал костюмы для фильма такого-то, кто додумался до такой-то полочки в таком-то платье и т.д. Т.е. вопросы скорее дизайнерские, чем увлечённо-потребительские. Увидела в новостях, что Михаэль Михальски (а его платья мне очень нравятся), устроил недавно в Берлине шоу с показом своей новой коллекции. Коллекция эта ну... на любителя, скажем так. Публика там явно пила водку и закусывала икрой: короны, узоры, мех, кожа, голые жопы.
Michael Michalsky
Фото отсюда: www.faz.net
Ещё фотографии с показа модCollapse )

Всё бы ничего, если бы среди моделей не промелькнула вот такая девочка. Как-то по-женски обидно за неё стало. А потом присмотрелась к ней - что-то знакомое лицо.
AP
Ещё на девочку посмотретьCollapse )

И что вы думаете, кто это?Collapse )

Tags:

Я тут недавно затронула тему пиксель арта и вспомнила, как я порядка 7ми лет назад делала одному клиенту нашей фирмы корпоративную брошюру, выставочный стенд и плакат. У нас тогда была сложная политическая ситуация на фирме. Несколько затянулась переходная фаза, в отделе маркетинга уволился начальник, а наш отдел "Интернет и дизайн" было решено соединить с ними. Временно без главы и стенка на стенку с коллегами: наши отделы очень сильно конкурировали друг с другом внутри концерна. Это был мой далеко не первый проект, в котором я сама была артдиректором, дизайнером и иллюстратором, но первый в глазах нового руководства. Клиент попался сложный. Он не хотел тратиться на фотографии, тексты все были сначала один скучнее другого и нуждались в переработке, а мой копирайтер уволился вместе с распадом нашего отдела, логотип тоже нельзя было изменить. И что делать?

Я решила, что нужно тексты переписать и сделать более человечными: фирма занималась составлением базы данных всех вспомогательных медицинских средств в Германии, т.е. по сути дела работала на благо больных людей. Чтобы их врачи могли как можно скорее найти прибор или средство для улучшения здоровья. Оформление я решила сделать максимально чистеньким - строгие заголовки и тексты (ведь речь о довольно серьёзной теме), а в середине брошюрки сделать какой-то хайлайт - неожиданное изображение. Для этого я и выбрала пиксельную иллюстрацию: чтобы изобразить как можно больше вещей, связанных с советниками по вспомогательным средствам, и обыграть довольно тяжёлую тему без мракобесия. Эту иллюстрацию я хотела предложить использовать как стенд и постер.

Когда я презентировала концепт на собрании директоров, возражений было больше обычного. Как айтишники, люди возмущались, что им подсунули графику первых бейсиковых компьютеров. Но я как будто предвидела такую реакцию и взяла с собой на презентацию сборник тогдашних популярных иллюстраторов, в котором были опубликованы несколько страниц с графикой e-boy: постеры, сумки, обувь - исключительно с пиксельной графикой. Пришлось долго объяснять, что это модно, с юмором и насыщенно, пока глава собрания не сказал, что готов попробовать. Наказал выпустить для начала очень малый тираж - не больше 150 штук - и проверить реакцию на практике.

Фирменные цвета клиента - жёлтый и синий. Я сделала минималистичную обложку из жёлтого с логотипом в середине, а поверх "бандерольку" с фрагментом пиксель арта. С этой бандеролькой то ещё приключение было, но это уже под катом.
DHP Imagebroschüre

DHP Imagebroschüre

Что там внутри?Collapse )

Profile

conjure
{ Natalie Ratkovski}
www.floaty.de

Latest Month

September 2019
S M T W T F S
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
2930     

Tags

Powered by LiveJournal.com
Designed by yoksel