?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: лытдыбр

Меня зовут Натали Ратковски. Я художник-иллюстратор, дизайнер графики, автор и ведущий таких художественных проектов как "Рисовальный флешмоб", "Бесконечная книга" и "365 скетчей". Кроме этого я автор целого ряда книг о творчестве, каждая из которых стала в рекордные сроки бестселлером. На международной профессиональной платформе Behance.net мои работы получили признание у более 145 000 коллег по всему миру.

Рисую и пишу много и с увлечением, обучаю иллюстрации и рисунку других - в полевых условиях или как частный преподаватель и наставник. Мой блог посвящён разным граням творчества и затрагивает не только проблемы, связанные с организацией труда творческого человека, но и рассказывает о материалах, устройстве рабочего места, изобразительных техниках, книгах о творчестве и многом другом. Read more...Collapse )

Опыт работы дизайнером и художником-иллюстратором, любовь к творчеству и жизни в нём, привели к таким книгам, как "Профессия - иллюстратор" о профессиональном творчестве, "Разреши себе творить" - о станковом творчестве (артбуках, скетчбуках и тревелбуках), "Рисуй каждый день" - о методиках ежедневного оттачивания навыков. Последняя побила все рекорды и стала всего в течение трёх дней с начала продаж бестселлером по мнению известного книжного магазина ozon.ru (и это среди нескольких тысяч книг о творчестве). Книга "Профессия - иллюстратор" даже столько лет спустя всё ещё является лидером продаж.

Если у вас есть рабочее предложение и вы хотите связаться со мной, то лучше сделать это через mail@floaty.de. Если я не ответила на ваше письмо, значит оно упало в спам, и вы можете связаться со мной через жж или мою страничку в инстаграме: @natalie_ratkovski




My new book "Draw everyday"
Разворот из моей книги "Рисуй каждый день. Один год с художником-иллюстратором". Справа мой портрет руки фотографа Наталии Нестеровой по заказу журнала "Beamused"

Разреши себе творитьDraw every dayTami and SamiПоговори с художником

Если вы хотите купить мои книгиCollapse )

Посмотреть подробнее, чем я занимаюсьCollapse )
Сегодня заканчивается 19я неделя проекта "Рисовальный флешмоб 2018", который приглашает к участию всех поклонников рисунка с натуры живыми материалами - карандашами и красками. Присоединиться можно с любой темы, как и рисовать по уже прошедшим темам в своём темпе. Так же можно работать выборочно и рисовать только то, что нравится. Однако я бы посоветовала придерживаться заданного темпа и рисовать регулярно в течение недели, даже если тема вам не нравится. Как иначе выйти из зоны комфорта, покинуть привычные, наезженные "рельсы" и добиться большего прогресса и успехов?

Внимание! Надеюсь вы помните, что у нас до летней паузы, которая начинается с 1 июля, осталось всего три темы. Свою работу флешмоб возобновит с 5 августа.

Условия участия в проектеCollapse )

Тема новой недели
С 10.06. – 17.06.2018 мы будем рисовать по теме "Кухонно-столовые приборы". Поясню, что это за зверь такой. Обычно столовыми приборами называют только те приборы, которые помогают расправляться с пищей за столом: традиционные ложки и ножи или вилки и ножи для морепродуктов, половники, иглы для омаров, щипцы для выпечки и прочие. Но я бы хотела в этот раз расширить спектр для рисования, поэтому предлагаю вам обратиться и к кухонным приборам, но не к миксерам и хлебопечкам, а именно к тем вещам, которые близки по своему назначению к столовым приборам и помогают в приготовлении пищи: венчики, ложки-шумовки, толкушки, отбивные молотки, лопатки и прочие.

Напомню, что формат работ, детализация, выбор материала и степень завершённости зависят только от ваших целей и вашего выбора. Проект хоть и называется "Sketch flash mob", но это для того, чтобы можно было при желании остановиться на быстрой зарисовке. А наверх к совершенству и детализации граница открыта. Главное рисуйте в удовольствие!

Результаты будем показывать в собирательном посте 17.06.2018 или ежедневно в своих блогах и в Инстаграме.

Результаты прошлой недели
На прошлой неделе нашей темой была тема Животных. Я предлагала рисовать именно живых, подвижных животных, без того, чтобы рисовать чучела, статуэтки и прочее, имеющее форму животных. Надеюсь, что тема была достаточно сложной и выбивающей из колеи, потому что смысл был как раз в том, чтобы оторваться от привычной манеры изображения и "накатанного" темпа работы. Ведь животные редко когда сидят на месте в одной и той же позе. Показываем, что там у нас накопилось за неделю?

У меня появилась сразу серия зарисовок. Сначала я обнаружила после дождя в своём саду огромных улиток. Одну из них посадила в широкую банку-вазу из Икеи и периодически возвращала модель (а эти улитки достаточно быстро двигаются) в сосуд и зарисовывала с разных сторон. Думаю, что те, кто следит за моим творчеством на Интсаграме, видели у меня немного процесса в сторис. Потом я просто выпустила улитку на волю. Как говорится, никто из животных во время процесса рисования не пострадал.
Animals sketches from life

Но как-то улитки мне было мало, и я отправилась в зоопарк в соседнем городе, который у нас часто показывают по телевизору - зоопарк города Дуисбург. Там мне мне удалось немного порисовать горилл - повезло, их как раз пришли кормить. Любопытно было, что за обедом все животные демонстративно отвернулись от посетителей. А те особи, которых я начинала рисовать, удивлённо рассматривали меня и уходили или полностью меняли позу - они, как и люди, которых начинаешь рисовать, чувствовали внезапное пристальное внимание к себе и старались увернуться от чужого взгляда. Мало ли, вдруг я хочу обед у них отобрать. Поэтому я прошла буквально пару метров и стала рисовать их соседей - черепах. Те тоже начинали убегать, как только я бралась за карандаш, но хотя бы не могли очень быстро менять позу и резко отворачиваться.

Animals sketches from life

..........................................
- Предыдущие Рисовальные флешмобы sketch flash mob.
- Хештеги в Инстаграме: #sketchflashmob и #sketchflashmob2018, арт-проект @natalie_ratkovski
- Официальный сайт проекта: Sketch Falsh Mob

На моём канале на YouTube можно найти целый ряд небольших видео, демонстрирующих процесс создания моих работ:


Не понимаю, что происходит. Скажите, может я что-то упустила и хожу напрасно ворчу, что мир сошёл с ума? Может это уже нормально - закармливать детей, а я просто отстала от жизни?

Ходили на школьный концерт. 90% детей полные, некоторые реально невероятно толстые. Не просто "плотненькие", а с висящими боками и животами. С одышкой! И это им только 10-11 лет! В перерывах утоляют жажду не водой, а соками из сомнительной пачки и лимонадами, в которых ложка от количества сахара колом стоит. У всех по карманам конфеты-жвачки. Сама школа торгует вафлями с сиропом и осыпает детей конфетами в подарок. Это просто дурдом какой-то. Яблоки и бананы что ли закончились? Я не понимаю, что происходит. Это теперь нормально?

Классная наша тоже хороша. Придумала расчудесное наказание за то, если вдруг у детей на уроке зазвонит мобильный. А именно, на следующий день провинившийся ребёнок должен принести в класс пирог или торт и угощать одноклассников, которым помешал учиться. Причём у моего сына принципиально нет телефона в школе. Простите, если кого нечаянно обижу, но меня трясёт мелкой дрожью от детей со смартфонами, которые скоро говорить друг с другом разучатся. У нас телефон только по праздникам или если деть покемонов каких во время путешествия ловит. Короче носить пироги в школу нам не грозит. Но мне всё равно интересно, кого наказывают, собственно? Родителей нарушителя тишины и одноклассников, которым всё это поедать надо?

Потому что закончилось всё тем, что пироги и торты в нашем классе стали реально через день появляться. У меня ребёнок к счастью торты пока не любит и не ест, стройный, занимается плаванием. (Может ещё всё изменится, но пока слава богу его сладкое мало интересует, а подвижные игры - наше всё. Не в последнюю очередь потому, что у него ограничение на телефоны, телек и компьютерные игры.) Но когда он мне рассказал про практически ежедневное поедание выпечки другими детьми, я за голову схватилась. Написала в нашу родительскую группу. Мол, вы чего молчите - все согласны? А может пора другое наказание придумать за срыв урока? Дежурить по классу, 10 кругов по стадиону или бумажки во дворе собирать? А в ответ: "А что такого-то? Пусть дети ку-ша-ют". Моя в шоке.

Я не хочу никого обидеть, но люди, пожалейте детей. Им через пару лет в лучшем случае смотреть на себя в зеркало и думать, как эти чёртовы килограммы сбрасывать, особенно когда не была привита какая-то культура питания, а обмен веществ уже сами знаете в каком месте. В худшем случае - бороться с последствиями ожирения и жить в страхе перед инсультом и его последствиями. Не знаю, что это за мода такая. Но давайте без неё. Нафиг-нафиг.

Если вдруг вы читаете на немецком, обратите внимание на статью, из которой фотография в этом посте: Fett am Bauch, Zucker im Blut. Полные дети с животом и боками - это уже больные дети, у которых, как правило, развился или развивается диабет 2го типа. Так называемый старческий диабет. Это не смешно и НЕ "пускай дети кушают"!


Источник.

Переведу кусочек из статьи авторства Мартины Яннинг (Martina Janning):
"Привычки турдно изменить всего лишь после одного разговора с консультантом. В нашей больнице мы предлагаем годовую программу для полных детей, которая охватывает медицинские и психологические аспекты, консультатции по питанию и тренировки. При этом важно участие всей семьи. Потому что если дома все остальные поедают бутерброды, ни один ребёнок не сможет продержаться на салате. К тому же мы заметили одну закономерность: чем раньше дети меняют свои привычки, тем им легче перестроиться на новый лад. Поэтому малыши должны уже в детском саду учиться правильно питаться и привыкать много двигаться. Что я могу сделать, чтобы защитить своего ребёнка от диабета 2го типа? Самое важное - избегать переизбытка веса у ребёнка. Основная причина детской полноты - нарушение равновесия между потреблением пищи и сжиганием калорий. И родители, и дети должны уделять должное внимание умеренному питанию и много двигаться."

Мне повезло с характером. Я люблю общаться с людьми, у меня развита эмпатия, я быстро прощаю другим промахи и помню всё то хорошее, что для меня сделали. Не скрою, моими отходчивостью и умением войти в чужое положение часто злоупотребляли. Пришлось изрядно поработать над собой, чтобы усилием воли гасить в себе желание обнять подлеца только потому, что мне его жаль, и я могу понять его мотивы. Чтобы элементарно защитить себя, я стала присматриваться к механизмам общения, когда же именно люди внутренне разрешают себе совершать неблаговидные поступки.

Может быть вы удивились моему предыдущему посту - ведь проект давно отгремел. Но возникли эти строки не на пустом месте. Вообще не устаю поражаться, какой потрясающий был и есть этот проект, что он настолько поляризует людей и не даёт им покоя.

Некая бывшая участница проекта "Бесконечная книга" в очередной раз опубликовала свою книгу, сделанную по моим наставлениям в рамках моего поекта без упоминания какого-либо авторства. В комментариях разгорелась дискуссия о том, что хорошо бы повторить проект - он так всем нравился и своей атмосферой, и своим содержанием. Ну и как обычно, а это сейчас модно в рунете, прозвучала мысль, что хорошо бы сделать проект своим. Ведь идти по тропинке, которую до тебя уже кто-то протоптал - очень просто. Я уже многократно рассказывала, что в маркетинге подобное называется "me too"-продуктом ("я тоже"-продукт). Задумайтесь только. У повторяющих нет никакого риска. Рынок исследован, доподлинно известно, пользуется ли концепт успехом, насколько интересен и так далее. Никаких затрат и мук поиска, а идеи, ах, они такие идеи - вечно просто так витают в воздухе. Если вы не поняли, у "me too" нет положительного значения. Только отрицательное. Но пока это ещё никого не останавливало использовать чужую работу в своих целях.

Там же в комментариях выяснилось, что уже есть некие девушки, которые уже давно мечтают открыть мой проект под своим именем. По их переписке друг с другом, а так же по ответам и письму мне лично стало ясно, что у них есть сильное желание стать "me too", но нет никакого желания выглядеть как будто моим придатком. Зачем раскланиваться, если "идеи витают в воздухе". А использовать мои наработки лишь как платформу, создать на их основе что-то индивидуальное и просто отозваться обо мне как вдохновителе с благодарностью - это, видимо, слишком просто.

Итак, стало понятно, что девушки уже давно для себя решили, как они поступят. Как мне сказала одна из "me too"-участниц, разве не для этого я создавала проект, чтобы им все пользовались? И вообще я не единственная, другие люди тоже ведут подобные проекты. Звучит как будто безобидно, но на самом деле речь здесь об одном из самых мощных разрешающих механизмов.

Механизм Nr. 1. Ложная интерпретация
Человек старается убедить себя в правильности своих поступков, потому что ему так удобнее. И хотя краем мозга он понимает, что может ошибаться, усилием воли он глушит в себе голос сомнения. Подбирает ложные аргументы, дающие ему право на тот или иной поступок. Ведь что значит "чтобы проектом все пользовались"? Вы же не из тех людей, кто говорит, что девушка надевает короткую юбку для того, чтобы её изнасиловали? Или всё-таки да? Людям, которые ставят знак равенства между короткой юбкой и правом на изнасилование её носительницы, только кажется, что всё очевидно. Они уже не замечают, как подменяют истинное положение вещей на собственную версию - интерпретацию. Потому что в случае с проектом в учредители никого не приглашали, условия участия прописаны чёрным по белому: они требуют упоминания авторства и ссылку на проект. Вообще в чём проблема? Сидите и рисуйте в стол. Зачем вы выходите в свет, если не согласны с условиями? И да, проект открытый. Но он создан для всех тех, кто хочет пользоваться материалами проекта и нуждается именно в моей поддержке - профессионального иллюстратора и автора ряда книг о творчестве. Причём в целях создания собственной иллюстрированной книги, а не собственного "me too" проекта по следам чужого. Аргумент "вы не единственная" тоже рассыпается при ближайшем рассмотрении. Я может уже и не единственная, но первая, кто разработал, описал и внедрил данный проект в том виде, в каком вы, "me too"-участницы, мечтаете его перенять. И вы пришли именно ко мне взять то, что вам приглянулось. Какое мне дело в данной ситуации до других и что они делают? Это вам удобно таким образом оправдывать свой поступок.

Если кому-то интересно, здесь на немецком статья о короткой юбке и праве на изнасилование "Slut Shaming oder warum ein kurzer Rock noch lange keine Einladung ist!"

Образ врага и чужой персикCollapse )

My plen-air workshop for illustrators in Herten


Я просто напомню ещё раз для всех желающих, что в проекте для иллюстраторов "Бесконечная книга" (официальный сайт проекта endless-book.floaty.de), который гремел на весь рунет 4 года назад, можно участвовать и самостоятельно.

Если вы услышали это название впервые, речь идёт о моём проекте для книжных иллюстраторов длиною в год. На протяжении года можно было создать собственную иллюстрированную книгу-гармошку - каждую неделю по странице. Выбор формата, техники исполнения, темы самой книги был полностью за участниками проекта.

Обязательное условие - иллюстрации должны были перетекать одна в другую так, чтобы не было очевидных стыков или резких переходов. В 2014 году я давала раз в месяц задания к книге на развитие творческого мышления и иллюстраторских техник, публиковала вспомогающие материалы и поддерживала словом и делом. Все эти посты можно увидеть здесь в моём журнале по тегу conjure.livejournal.com/tag/endless_book

Inspired by Frida Kahlo
Я со своей "Бесконечной книгой" в образе европейской Фриды Кало. Фотограф Татьяна Люкс, 2014 год.

Пользуясь случаем, хочу обратиться к некоторым участникам проекта с просьбой. К сожалению, я чувствую себя вынужденной обратить внимание вот на какие вещи.

Принципиально для внутреннего роста творческого человека и развития элементарной внутренней порядочности важно признавать чужие заслуги. В данном случае заслуги организаторов и авторов проектов. Причём это касается любых затей, не только моих собственных.

Люди, готовые к творческому росту и заинтересованные в участии и поддержке, ведут себя как минимум порядочно. Заключается проявление этой порядочности в том, чтобы отзываться о проекте и его авторе, чьими ресурсами вы пользуетесь, либо хорошо, либо никак. (Очень грустно, что об этом вообще нужно говорить.) А так же ссылаться на автора проекта и само начинание при каждом его упоминании.

Потому что, если вам понравилась идея, вы активно участвуете в проекте, пользуетесь поддержкой автора, его заданиями, советами и материалами, его платформой и знаменитостью, (без разницы - за деньги или бесплатно), то есть такая вещь, как элементарное уважение к чужому труду. А брать обеими руками, при этом в ответ плохо отзываться или умалчивать, откуда у чего ноги растут, - это как минимум тупик для вас самих и неприятно со стороны. Если вы НЕ готовы вести себя порядочно, то выход очень прост: оставляйте свои работы, на которые вас вдохновил тот или иной проект, просто в столе. Ведь никого силой не тянут.

Повторюсь, берите либо с благодарностью, либо тихо проходите мимо. Заранее благодарю и надеюсь на понимание!

Inspired by Frida Kahlo
Фотограф Татьяна Люкс, 2014 год.

Итог недели
Прошла 41я неделя проекта "Рисовальный флешмоб 2017" по теме "Ёлочные игрушки". В этом году именно сегодня мы завершаем рисование в рамках проекта. Спасибо нам всем, что мы были вместе в этом рисовальном году! О том, каким образом проект преобразится в 2018 году я напишу отдельным постом. А пока напомню, что официальный сайт проекта здесь:Sketch Falsh Mob. Там будет обновлен список тем 2017 года, поэтому можно самостоятельно начать рисовать с любой понравившейся вам темы. И помните, пожалуйста, что рисовать по фото в рамках данного проекта бессмысленно, потому что он посвящён именно рисованию с натуры.

Свои работы стоит показывать в собственных комментариях, а не в ответах к чужим, чтобы рисунки были сразу видны при просмотре и не затерялись в ветках переписки. Делитесь так же, пожалуйста, своим опытом создания работы: что у вас были за модели для рисования, почему выбрали ту или иную технику, над чем бы хотели поработать дополнительно и что нравится в собственных рисунках.

Моя работа к заданию
Мне было очень интересно нарисовать ёлочное украшение, которое я рисовала пару лет назад для флешмоба. Поэтому героем моей зарисовки стал снова грибок на прищепке.
Christmas tree decoration

Christmas tree decoration

До встречи в Новом рисовальном году!

..........................................
- Предыдущие Рисовальные флешмобы sketch flash mob.
- Хештеги в Инстаграме: #sketchflashmob и #sketchflashmob2017, арт-проект @natalie_ratkovski
- Официальный сайт проекта: Sketch Falsh Mob

Возможно вы уже видели мой пост на Инстаграме о том, как я "борюсь" с видеосъёмкой и иногда проигрываю :-) Я уже говорила, что видео - совершенно новое для меня занятие. Все мои фильмы я пока что снимала просто на телефон с помощью штатива и лампы дневного света для художников. Но когда-то ведь нужно и расти. Поэтому мой рабочий кабинет постепенно обзавелся лучшим светом (рассеиватели для фотостудии) и специальным рукавом-штативом для фотоаппарата. Зимой темнеет очень рано, но теперь я могу не только рисовать, но и снимать с хорошим дневным светом так, как если бы работала утром. Но увы, первый блин с более профессиональной техникой получился довольно большим комом.

Во-первых, почти вся съёмка процесса рисования флакона духов записалась размыто. Я говорю об этой работе.
Eau de parfum

А дело всё в том, что у меня на фотокамеру был накручен тяжёлый объектив с зумом, который медленно но верно под воздействием силы тяжести сползал к поверхности стола, над которой был подвешен. Заметить это движение глазом не было никакой возможности, зато на видео стало понятно, почему руки при записи были чётче и чётче, а картинка всё расплывчатее. Я просто поняла, что где-то сбой и потом уже контролировала каждые пару минут фокус. Это был тот ещё цирк. Рисую, бросаю, выползаю из-под штатива, заползаю на стул, контролирую запись, навожу фокус, проделываю обратные усаживательные за стол движения и снова рисую. Но увы, к сожалению всё начало записи так размыто, что глазам больно.

Пару дней я очень переживала, что испортила очень хороший материал своим недознанием фото-техники и недостатком опыта съёмки. Но потом взяла себя в руки, как я это обычно делаю, сменила объектив на более простой с постоянным, фиксированным фокусным расстоянием, и дела, казалось бы, пошли в гору. Я отложила работу с флаконом в сторону (очень она меня расстроила) и села рисовать мандарины для Флешмоба. Трудность в этот раз была в том, что мой Nikon D7100 даёт записывать видео продолжительностью не больше 20 минут. Вот какого фига, а? Это очень нервирует, потому что приходится ставить таймер и проделывать описанную выше гимнастику с встать-сесть-посмотреть. Ведь сам фотоаппарат не подаёт никаких признаков жизни, если уже давно отключился. К тому же я держала постоянно включенным экран (Live-View), и, естественно, батарея села быстрее, чем я успела закончить рисунок.

Окрылённая тем, что съёмка с новой техникой стала более менее получаться, я перестала сокрушаться о загубленном видео-материале и решила нарисовать копию работы с флаконом духов, чтобы заснять процесс ещё раз. Придумала, что нужно настраивать экран на рабочую поверхность с помощью Live-View, то есть режима просмотра сюжета на экране, а потом отключать. Ну чтобы успешно и без подзарядок записать материал.

И что вы думаете опять произошло с фильмом? Сначала я думала, что в процессе я сильно увлекалась рисованием, и работа у меня периодически сползала из поля зрения. Во всяком случае пару раз я обнаруживала на экране камеры, что в процессе работа сползала вбок.

Тогда я сделала себе пометки на столе и зафиксировала бумагу скотчем на нужном месте. Но это очень неудобно. В процессе рисования я многократно поворачиваю работу, чтобы проверить на правильность или разместить более удобно под нужный мне наклон штриха. Но бог с ним. Проблема, как оказалось, была совсем не там. В одном месте я "подкрутила" недочёты, а в другом совсем не заметила куда бОльшие.

А всё дело в том, что если в Nikon D7100 включать Live-View, нажимать на красненькую кнопку "Запись" и снова выключать экран - останавливается и процесс видеозаписи, чёрт бы его подбрал! Не спрашивайте меня, где тут логика. Я сама пока не понимаю, почему так. Штудирую инструкцию.

То есть понимаете, да? Я, преодолевая себя, сделала точную копию своей работы, чтобы заново записать недостающие куски процесса рисования. А получилось, что я ещё раз нарисовала всё вхолостую. Третий раз рисовать точно не буду, уж простите. Каким-то заколдованным оказалось это цветное стекло! Может соберусь силами и выложу со временем хотя бы концовку видео, где картинка чёткая.

А пока вот успешно смонтированное видео процесса рисования мандарин. Съёмка кобинированная. Там где всё движется - сняла на телефон при дневном свете. Там где сам процесс рисования - это уже с новым светом на D7100 с 50ым объективом. Есть ещё нововведение - картинка в картинке и больше комментариев. Приятного просмотра! Мой канал на Ютюбе, где есть ещё 8 фильмов, здесь: www.youtube.com/c/NatalieRatkovski



Надеюсь, что муки мои были не совсем напрасными, и вам мой опыт поможет избежать досадных ошибок. Оставайтесь на связи и не теряйте веру в свои силы!

Если вы думаете, что заголовок такой странный только для привлечения внимания, то спешу вас заверить, что в статье ниже вы можете узнать о непосредственной связи всего перечисленного и, возможно, удивиться не меньше моего.

В испанском городке Малага, на родине Пикассо, почти в самом центре есть светлый и просторный музеей Кармен Тюссен (Museo Carmen Thyssen Málaga). Здание музея сочетает в себе все прелести современной архитектуры с её открытыми, наполненными светом пространствами и традиционной испанской с арками и широкополыми белыми парусами от знойного солнца под самыми сводами. Приютили эти стены коллекцию живописи 19-20 веков: испанской или посвящённой испанской жизни.

Я с большим интересом и любопытством ходила по приятно охлаждённым залам в один из особенно жарких дней в Малаге и рассмативала полные народного колорита картины: костюмы, танцы, безмятежная летняя жизнь во дворах, сцены крещений и религиозных процессий. Почему с любопытством? Потому что понимала, что в то время, когда создавалась эта народная живопись вовсю полыхал гений Тёрнера. Французские импрессионисты шли на свои первые баррикады с пленэрной живописью, про которую критики говорили, что картины этих художников попросту забыли дописать. Правда на одном из этажей в музее Тюссен представлен и Соройя с коллегами - испанскими импрессионистами. Про него я подробно писала здесь, если кому-то интересно. Но в основном живопись, которая представлена в музее Кармен Тюссен, напоминает советскую или современную китайскую, хоть и очень качественную. Это когда художнику нельзя говорить о социальных проблемах или ударяться в эксперименты, но надо что-то есть, он вкладывает всю свою душу и мастерство в соцреализм: крестьянки в национальных костюмах с серпом и младенцем в авоське, мускулистые рабочие в облегающих комбинезонах с молотом да в строительной каске. Фольклор, словом. Картины примерно вот такого плана, чтобы вы себе представляли, о чём я говорю.


Альфред Деоденк, "Танец цыганки в садах Альказара", 1851, холст, масло. Находится в музее Тюссен в Малаге.

Кстати, а вы знакомы с этимологией слова фольклор? Я почему-то была уверена, что словечко немецкое. Но нет. Folk lore происходит от английского 'folk' - народ и 'lore' - быль, рассказ, знание. А значит что мы имеем? Что фольклор - это видимое выражение всех традиций одной этнической группы: от вещей и предметов обихода до танцев и картин.

Так что у художников 19-20 веков, которые представлены в музее Кармен Тюссен, сплошной фольклор. И виной тому стала именно что неспокойная социальная и политическая ситуация того времени. Ведь именно начиная с 19 века Испания распалась как империя и растеряла практически все свои колонии *. При этом одна гражданская война сменялась другой, роялисты при поддержке наполеоновской Франции сражались с либералистами и революционерами, а некоторые под шумок ради личной выгоды сразу со всеми. Всё как обычно. При этом бедному художнику было так же сладко, как тому деду Нечипору в фильме "Свадьба в Малиновке":"Опять власть меняется!"

Одна из картин меня всё же очень сильно заинтересовала. О чём вы сразу подумали? Лично я о Ку-клукс-клане.

Альфред Деоденк, "Confraternity in Procession along Calle Génova, Seville" ("Братство в шествии по улице Женова в Севилье"), 1851г., холст, масло

В музее можно было фотографировать в залах постоянной экспозиции, поэтому я покажу фрагменты покрупнее. Они ближе к цветам оригинала в музее, чем те репродукции, что можно найти в сети.

Альфред Деоденк, деталь работы "Братство в шествии по улице Женова в Севилье", 1851г.

Оказалось, что речь в этой работе Деоденка идёт о совершенно другом явлении, которое примерно на 500 лет старше преступного Ку-клукс-клана. Read more...Collapse )
Не так давно прочла в немецком журнале Stern (Nr.21 от 18.05.2017) интервью с известной британской писательницей Полой Хокинс (Paula Hawkins). Даже если вы слышите это имя впервые, то наверняка уже сталкивались с таким криминальным романом как "Девушка в поезде" (The Girl on the Train), а может видели уже и фильм. Интервью мне показалось весьма интересным, поэтому я перевела его для вас ниже с немецкого на русский. Все фотографии найдены мною специально для иллюстрирования этой статьи, ссылки на источники указаны ниже. Мои личные комментарии и пометки я выделила курсивом.

Для меня после прочтения этого интервью стало открытием, что англичане, по отзыву Полы, желают соседу своему, чтобы у него, как в том анекдоте*, тоже сдохла корова. 2 года назад я путешествовала месяц по Англии и Шотландии, в прошлом году прожила неделю в Лондоне. Англичане показались мне крайне дружелюбным и доброжелательным народом. Но я так же понимаю, что этого времени было слишком мало, чтобы действительно понять, какова же именно жизнь в Великобритании.

Мне понравилось весьма прямое и категоричное высказывание Полы о бездетности и роли женщины. Так же в очередной раз убедилась, что на ровном месте ничего не бывает. Успех приходит только к тем, кто постоянно работает над собой и имеет правильные связи. Впрочем, судите сами.

************
«Мои родители получают от меня только книги вместо внуков»
Автор статьи на немецком языке Кристина Круттшнитт (Kristina Kruttschnitt), перевод на русский мой - Натали Ратковски.
Благодаря книге «Девушка в поезде» («The Girl on the Train») британская писательница Пола Хокинс (Paula Hawkins) вошла в десяток самых продаваемых авторов мира.

Пола Хокинс
Пола Хокинс, 44 года, фото отсюда: wtop.com

Не так давно Пола вошла на борт самолёта, направляющегося в Лос-Анджелес, и уже во втором ряду четверо из шести пассажиров уткнулись носом в «Девушка в поезде». Пола вздрогнула. От успеха её книги, которая разлетелась 20 миллионным тиражом по всему миру, даже два года спустя Поле всё ещё не по себе. «К счастью мы – писатели – не кинозвёзды», - сухо говорит она. «Никто не знает, как мы выглядим». На её взгляд нет ничего ужаснее, чем когда на тебя пялятся. Например, как она сама сегодня утром не могла отвести глаз от одного очень знаменитого актёра, который завтракал рядом с ней в голливудском отеле «Chateau Marmont», спокойно потягивая кофе. Его имя она отказалась назвать, потому что ей это кажется неприличным. 44-летняя Пола впервые в Лос-Анджелесе. Мысль, что известность здесь вещь совершенно обыденная и никому не в обузу, для неё столь же невыносима, как жара, которая сегодня давит на город. Пола выбрала для интервью самый тёмный угол как вампир. Маленькая и незаметная в бледной блузке с цветом кожи омлета из белков. Read more...Collapse )

Рисунки стекла

Решила, что если у меня к "Рисовальному флешмобу" будут появляться сразу несколько работ, то буду их показывать отдельными постами. Заодно можем отдельно поговорить об изобразительных техниках или каких-то нюансах работы. Обсудить какие-то проблемы или иметь возможность задать друг другу какие-то рабочие вопросы.

На прошлой неделе по теме "Стекло" мне удалось поработать в разных техниках - в акварельно-карандашной на акварельной бумаге в блокноте (показывала уже здесь) и в смешанной технике акварели, гуаши, пастели и цветных карандашей на грунтованной акварельной бумаге всё в том же блокноте. В Инстаграме я уже показывала эту работу, а теперь покажу здесь более крупно и подробно.

Glassware

Glassware

ПодробностиCollapse )


Profile

conjure
{ Natalie Ratkovski}
www.floaty.de

Latest Month

September 2019
S M T W T F S
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
2930     

Tags

Powered by LiveJournal.com
Designed by yoksel