July 12th, 2017

Кто такой Тео фон Брокхузен

Часто случается так, что пока ты проживаешь какой-то этап жизни, он кажется надрывным и утомительным. А потом оглядываешься назад и понимаешь, что всё было так хорошо, солнечно и полезно для здоровья ума и тела. Типичный пример такого этапа - студенчество. Кажется, что так выматывают все эти бесконечные экзамены и подготовки, трудности с преподавателями и сокурсниками, бессонные ночи и тонны материала. А потом проходит всего каких-то 10 лет, и ты понимаешь, что это было сложное, но такое прекрасное время! Начала я так издалека вот почему.

Студенткой у меня было 4 долгих семестра по истории Модернизма. В Германии почти во всех вузах собственная система образования, отличная от других. Есть какие-то более менее общие рамки для всех вузов страны, но внутри заведения всё очень сильно зависит от обучающего и управляющего состава, если выражаться сухим языком. Так, в каких-то вузах принято формировать группы студентов, как в России и на постсоветском пространстве. Там ученики проходят все 4-5 лет обучения вместе, ведомые заготовленной программой образования. А где-то, как в вузе г. Дортмунд, в котором училась я, студенту просто выдают список всех предметов с пометкой, сколько семестров обязательны к посещению того или иного курса. За планирование и выполнение учебного графика студент сам в ответе. Например, типографика - 2 семестра, ИЗО - 2 семестра, живопись - 4 семестра и так далее. Можно было за один семест походить к разным преподавателям по типографике и "набрать" свои 2 семестра за один срок, а можно было действительно год ходить к одному и тому же преподавателю. Причём были предметы, обязательные к посещению на базовом курсе обучения (так называемый Grundstudium продолжительностью порядка 4-5 семестров) и на основном (Hauptstudium тоже порядка 4-5 семестров). Так, у меня была типографика для начинающих на базовом курсе, а потом ещё 2 семестра типографики для продвинутых, как бЭ, на основном курсе. То же самое с историей искусства. Кстати, посещать лекции основного курса можно было только после того, как были сданы экзамены на базовом курсе. Повторюсь, как именно, в какие дни и к каким профессорам ходить студенту, чтобы отработать весь список, было предоставлено только на его, студента, усмотрение. Иногда это был тот ещё квест, составить для себя план бегов по кабинетам на весь семестр. Многие сокурсники, точнее коллеги по неопределённости, отсеялись за время учёбы, потому что элементарно не смогли самоорганизоваться.

Для меня же подобная система обученя была настоящим подарком. Я могла учиться и работать. То есть планировать свой семестр так, чтобы быть положенный для студента максимум часов (20 часов - 2.5 рабочих дня) на работе в офисе и параллельно с этим посещать продуманную на семестр норму предметов. Благо мой тогдашний шеф относился с пониманием к моему рабочему графику, который менялся от семестра к семестру. В России меня очень напрягала обязаловка к посещению всех-всех предметов. Учиться на очном и работать было чем-то нереальным. А тут я могла к тому же выбирать, на что тратить силы - брать или нет дополнительные предметы, которые потом даже в аттестат не вошли толком или вошли лишь как пометка "зачёт".

Так вот история Модернизма. Она у меня была 4 семестра у строгого и внимательного профессора Цэнкера. Его все страшно боялись, потому что он, якобы, всех валил на экзамене. А я обожала его лекции! И экзамен я у него, конечно же, прекрасно сдала. Он всегда что-то интересное, жизненное рассказывал о художниках и их работах. Только благодаря ему я поняла, что искусство никто и ни в какое время не отделял от народа. Вот оно - рядом! Или что различные эпохи в истории искусства не имели чётких границ и не начинались одна после другой. Многие стили и направления мирно существовали параллельно и никого не трогали. Как и сейчас, впрочем. В итоге целых 4 семестра (2 года) я жевала только историю Модернизма и была уверена, что сосчитала за это время каждую косточку на теле каждого отдельно взятого художника этой эпохи. Но нет. Оказалось, что чуть ли ни еженедельно я узнаю о каких-то новых для меня художниках, о которых прямо как будто стыдно было не знать! Так случилось и с немецким постимпрессионистом Тео фон Брокхузен (Theo von Brockhusen, 1882-1919).


Theo von Brockhusen, "Цветущие деревья в Баумгартенбрюке", холст, масло, 96 x 116 cm, 1916г. Репродукция работы отсюда: www.artnet.de

Collapse )

-------------------
Источники:
Theo von Brockhusen (Wikipedia)
Theo von Brockhusen (Lempertz)
Theo von Brockhusen (Artnet)
Theo von Brockhusen (Mutualart)
Villa Romana
Max Liebermann am Meer
Theo von Brockhusen (1882-1919): Ein Maler zwischen Impressionismus und Expressionismus