June 5th, 2014

Проект «Бесконечная книга»: 23я неделя

Ну что, дорогие книжные иллюстраторы, до середины года осталось всего 3 недели! Мы прошли с вами уже очень длинный путь.

От Алёны Гринь (paleti) поступила просьба сделать у меня в журнале один собирательный постинг с книгами всех участников проекта. Чтобы в одном месте указать все имена, ссылки и показать окна прокрутки (которые, к сожалению, не отображаются в комментариях) всех книг. Идея отличная, на мой взгляд. Ссылка на этот постинг будет стоять прямо на странице проекта: endless-book.floaty.de

Поэтому объявление. У вас есть 3 недели (до 26 недели проекта), чтобы сделать свои склейки и окна прокрутки. Вот ссылка, как это делать: Cоветы по организации проекта. Дополнительную информацию, что, куда и кому слать, чтобы добавить свою книгу в выше описанный собирательный постинг, я сообщу дополнительно!

Кстати, с любопытством наблюдаю, как прижилось моё определение - "бесконечная книга". Когда говорят "бесконечная книга", само собой подразумевают, что это книга-гармошка с перетекающими друг в друга иллюстрациями. Забавно. Вот так и рождаются проф. определения :-)

У меня на этой неделе получилось немного закрыть долг по прошлой - страничка с заданием, по которому нужно было нарисовать автопортрет.
My art project "An endless book"

Иллюстрация этой недели остаётся пока так - справа маленький карандашный краешек
My art project "An endless book"

Collapse )
.......................................
Общая информация о проекте
Сайт проекта: книжный проект «Бесконечная книга».
Ссылки на масстер-классы для книги-гармошки: здесь.
Сообщество на фликре: An endless book

Как сделать склейку и окно прокрутки для своей книги: Cоветы по организации проекта

Пожалуйста, ссылатесь на сайт проекта в своём блоге, если говорите о "Бесконечной книге". К тому же пару лет спустя уже никто не будет помнить в постингах без ссылок, о каком проекте идёт речь и о чём, вы, собственно толкуете.
.......................................

Пропустить через себя

Рассматривала с утра через ютюб работы разных акварелистов и никак не могла понять одной вещи. Вот есть, скажем, очень опытный художник. Техника, цвет - всё на высоте. А работы - мёртвые! Мертветчески заунывные и совершенно безликие. Думала-думала, отчего так. А потом меня осенило.

Ведь всё очень просто. Я это каждый день среди коллег вижу. Есть такие, кто просто знает, как надо рисовать. Им привили во время учёбы какую-то технику: закат так рисуем, воду так, облачка так. Они садятся за работу и шуруют. Рисуют себе пейзажики какие - часто вымышленные или по фотографии. Мол, надо, - нарисуем сейчас.

А есть такие, которые чтобы нарисовать озеро и небо надевают сапоги резиновые до ушей, загружаются красками-мольбертами и стоят посреди этого озера, пропускают его через себя и рисуют.

И вот это очень ценно. Не какой-то абстрактный пейзаж, а опыт отдельно взятого человека в одной конкретно взятой ситуации. Почему он это озеро, скажем, увидел так, а не иначе? Что он чувствовал, что получилось передать, какими средставами? Тогда и работы живые у человека, тогда и техникой его можно восхищаться до бесконечности.

My sketch flash mob